Ressources

Trois questions posées à Rosalie Lakatos de l'AUCM  - Agence d'Urbanisme de Clermont Massif Central sur son parcours professionnel, leurs approches culturelles et artistiques de l'AUCM, les partenariats, ses différentes actions et leurs effets sur le territoire régional.

"Dans cette mise en relation, les artistes nous ouvrent des possibilités d'habiter poétiquement le monde".

En 2024, une enquête lancée par la CGT spectacle apporte des éléments chiffrés quant au difficile recours par les salariés intermittents aux arrêts de travail pour maladie. Cette enquête vient confirmer une réalité bien connue des premiers concernés. Dans cette fiche Mémo, une sélection de ressources pour faire le point sur ce que prévoient le code du travail et les conventions collectives en la matière, les différents documents proposés par les CPAM et France Travail pour connaître les démarches de déclaration et d’indemnisation et le calcul des allocations de retour à l’emploi. Sont également mises dans cette fiche, les préconisations portées par certaines organisations syndicales du secteur.

Ce répertoire a vocation à répertorier les aides spécifiques aux auteurs du spectacle vivant : écritures dramatiques, écritures pour le cirque ou pour l’espace public… D’autres dispositifs, concernant les artistes-auteurs de façon plus large, peuvent être mobilisés mais ne figurent pas dans ce répertoire. Son propos est d’aider les auteurs et autrices de la scène à travers un panorama des ressources, aides et soutiens portés par différents acteurs en Auvergne-Rhône-Alpes, ainsi que de recenser quelques dispositifs, lieux ou comités de lecture structurants hors région, sans chercher l’exhaustivité sur le plan national.

Quels parcours, quelles trajectoires pour les auteurs et autrices qui écrivent et créent des oeuvres pour la scène ? Souvent à cheval entre plusieurs formes d’activité, jonglant avec les statuts, leur rôle dans la production de spectacles est parfois invisibilisé. Comment distinguer les principes de cumul et de répartition entre revenus d’auteur et intermittence ? Comment s’y retrouver en termes de statut et de déclarations ? Quelles ressources, quels réseaux mobiliser dans leurs trajectoires ? Comment repérer les aides ? Sélection de ressources pour appréhender les trajectoires professionnelles des auteurs et autrices et les différents aspects juridiques de ce métier.

Depuis quelques années, des réseaux, institutions ou acteurs culturels expérimentent l’économie circulaire. L’idée de cette journée était de partager, entre professionnels, les réflexions en cours, de repérer des initiatives, d’échanger sur les bonnes pratiques ou les freins mais aussi d’identifier les pistes de développement et d’accompagnement qui peuvent exister. En collaboration avec l'ACDN - Association des centres dramatiques nationaux.

La question des mobilités est aujourd’hui centrale dans la transition écologique des structures culturelles. Elle est par ailleurs depuis longtemps au cœur des réflexions concernant les activités de programmation et de diffusion, ou l’accessibilité des lieux ou des festivals. Repenser les mobilités – celles des publics, des artistes ou encore des œuvres – nécessite une remise en question des fonctionnements des structures culturelles sur le plan administratif et technique, mais interroge aussi une vision plus systémique des politiques territoriales. Sélection de ressources pour avancer dans la réflexion, identifier de nouvelles pratiques, de nouvelles expériences.

Il existe différentes définitions de la veille en en fonction des auteurs, des organisations et des types de veille mises en place. Mais d’une manière générale, elle constitue le repérage de toute information susceptible de vous être utile. La veille fournit des données et des informations, de façon régulière, elle est un processus continu et organisé. Elle permet de ne pas passer à côté d’informations, de gagner en efficacité et en temps. Elle se construit et prend tout son sens dans le temps. Pour organiser sa veille, il faut passer par plusieurs étapes, toutes nécessaires. Faire de la veille, c’est donc s’informer régulièrement sur un thème ou un sujet, en mettant en place des stratégies efficaces et automatisées pour y consacrer le moins de temps possible.

Ces dernières années, les tiers-lieux se sont multipliés, que ce soit en milieu rural ou urbain, ils se caractérisent par une grande diversité dans leur origine, vocation, gouvernance, modèle économique. Mais comment s’inscrivent-ils dans les dynamiques territoriales ? Que sont exactement les tiers-lieux à dimension culturelle ? Dans cette fiche mémo, sélection de ressources pour savoir ce que sont et ce que font les tiers-lieux. Avec un focus sur les tiers-lieux culturels.

Les agences culturelles mènent, à un échelon départemental ou régional, des missions de service public (animation de réseaux, accompagnement et conseil, aide à la professionnalisation, aide à la diffusion…) à destination des personnes développant ou soutenant des projets dans le champ culturel et artistique (livre, spectacle vivant, cinéma, chant choral…), avec le soutien des pouvoirs publics. Ces structures sont polymorphes et leur histoire intimement liée à leur territoire et aux relations institutionnelles qui s’y sont développées. Elles peuvent être des « agences », des « offices », des « missions ». Elles sont diverses tant dans leurs missions, leurs liens avec les institutions et les acteur·rices territoriaux·ales, leur structuration ou leur gouvernance. Le terme d’agence, communément adopté, cache des disparités structurelles profondes qui peuvent brouiller leur compréhension mais qui témoignent de leur richesse. Leur évolution est un miroir de l’histoire des politiques culturelles depuis plus de trente ans et le témoin d’une décentralisation toujours en mouvement. Cette fiche pratique et synthétique fait partie d'une collection de fiches à destination des élu·es Culture, collection "Culture : une fiche pour l'essentiel".