Ressources

L’activité de l’artiste est plurielle et multifacettes. Le développement des interventions culturelles se répand de plus en plus, avec des conséquences sur le statut et sur le cadre juridique qui entourent l’artiste, brouillant parfois les pistes. Aussi, les problématiques liées aux artistes intervenants sont multiples : question du cumul d’activités, de la récurrence des CDD, du recours au temps partiel, de ce qui relève ou non des activités connexes d’un spectacle... Cette fiche est une sélection de documents et guides pratiques sur et pour l’artiste intervenant et plus particulièrement sur les interventions en milieu scolaire.

Contrats de cession entre compagnies et lieux, contrats de travail entre producteurs et artistes ou techniciens…  au cours de la création et de la diffusion de spectacles, les différentes parties sont amenées à négocier et à signer au quotidien ces contrats. Mais comment sécuriser leur rédaction  ? Sélection de ressources.

Organiser une tournée à l’international, accueillir des artistes étrangers : comment s’organiser et trouver les informations ? Sélection de ressources pour organiser sa mobilité : guides pratiques, sites ressources etc.

Ces dernières années, les tiers-lieux se sont multipliés, que ce soit en milieu rural ou urbain, et se caractérisent par une grande diversité dans leur origine, vocation, gouvernance, modèle économique. Mais comment s’inscrivent-ils dans les dynamiques territoriales ? Que sont exactement les tiers-lieux à dimension culturelle ? Dans cette fiche mémo, sélection de ressources pour savoir ce que sont et ce que font les tiers-lieux. Avec un focus sur les tiers-lieux culturels.

Chiffres clés de la parité concernant les lieux de spectacle vivant et d'arts visuels labellisés et soutenus par le ministère de la Culture en région Auvergne-Rhône-Alpes. En 2021, sur 99, 81 structures figurent dans cette nouvelle édition. 56 relèvent du spectacle vivant et 25 du domaine des arts visuels. Sous l’angle de la répartition femmes-hommes, cinq points ont été étudiés :

• La gouvernance (présidence, gérance)
• L’équipe de direction
• Le type de contrat
• La programmation et la production artistiques prévisionnelles, avant annulations et reports.

Retrouvez les précédentes enquêtes.  

Une résidence d’artistes et d’auteur·es est un dispositif dédié à l’accueil et au soutien de la création artistique, offrant à un·e ou plusieur·es artistes,  le temps et l’espace nécessaires au développement d’un projet de recherche et/ou de création. Celle-ci peut être à l’initiative d’une association, mais peut également être initiée par des mairies, des communautés de communes, des écoles d’art, des salles de spectacle ou encore des lieux de diffusion. Cette fiche pratique et synthétique fait partie d'une collection de fiches à destination des élu·es Culture, collection "Culture : une fiche pour l'essentiel".

La structuration juridique de l’intercommunalité est allée de pair avec une montée en puissance de ses compétences. Sur le plan culturel, la loi n’oblige pas tous les établissements publics de coopération intercommunale (EPCI) à intervenir, mais la majorité d’entre eux ont choisi de se doter de compétences en la matière. En partenariat avec l'Observatoire des politiques culturelles. Cette fiche pratique et synthétique fait partie d'une collection de fiches à destination des élu·es Culture, collection "Culture : une fiche pour l'essentiel".  

Pourquoi et comment favoriser la multiplicité des expressions culturelles ? Quelles questions cela pose ? Et quels leviers activer ? À l’occasion de l’entrée de Villeurbanne dans une année spéciale, comme première « capitale française de la culture », cette journée se proposait d’interroger la façon dont les droits culturels traversent les pratiques professionnelles, à travers des temps d’éclairage, de partages d’expériences et d’analyses des pratiques. Cette journée fait partie de la démarche « Pratiques en chantier ! Un parcours d’analyse au regard des droits culturels en Auvergne-Rhône-Alpes », un cycle de rencontres pour prendre du recul, questionner sa pratique, voir ce qui se joue quand l’on porte une attention aux droits culturels des personnes, y compris les siens, réfléchir seul·e et en commun. Organisée par : Auvergne-Rhône-Alpes Spectacle Vivant, Auvergne-Rhône-Alpes Livre et Lecture, interSTICES, AMTA, CCR de Goutelas

Les compagnies, les lieux de spectacle, les structures artistiques et culturelles, quel que soit leur propre statut fiscal, sont aux prises avec des questions liées à la TVA, avec des incidences parfois très concrètes sur leurs activités, sur leur économie, sur leur diffusion. Dans cette fiche Mémo, vous trouverez un tableau récapitulatif des différents taux de TVA applicables dans le secteur du spectacle vivant ( construit par Frédéric Moiroux, expert-comptable et commissaire aux comptes au sein de la coopérative TSARAP) ainsi que différentes ressources pour appréhender et comprendre ces différents taux.