Ressources

L’urbanisme a traversé les siècles et a façonné nos cadres de vie, nos habitats, nos modes de déplacements, nos communs et notre rapport à l’environnement. Il est, aujourd’hui, un secteur professionnel et une pratique qui se questionnent face à de multiples crises auquel l’urbanisme moderne et fonctionnaliste ne peut plus répondre : réchauffement climatique, raréfaction des ressources, perte de biodiversité, pollutions diverses … De nouveaux paradigmes d’aménagement voire de ménagement des territoires s’écrivent et se testent pour se réapproprier collectivement la fabrique de milieux de vie plus robustes et imaginer des futurs désirables et appropriables. Cette fiche fait partie de la collection des fiches : "Culture, une fiche pour l'essentiel". 

Le spectacle itinérant puise ses racines dans les débuts mêmes des arts vivants. Il s’est construit autour de la mobilité des artistes, de la rencontre directe avec les publics et de l’adaptation constante aux moyens de transport disponibles. Longtemps incarné par le chapiteau, le spectacle itinérant a permis d’apporter la culture dans des territoires éloignés des circuits traditionnels de diffusion, tels que les théâtres municipaux, centres culturels ou scènes conventionnées, généralement concentrés dans les centres urbains. Au XXe siècle, l’essor des lieux labellisés par le ministère de la Culture et la sédentarisation des pratiques ont réduit cette dynamique itinérante. Pourtant, on observe aujourd’hui un véritable regain d’intérêt : des compagnies font le choix de l’itinérance comme un acte artistique et politique, visant à décentraliser l’accès à la culture et à renouer avec les territoires. Cette fiche pratique et synthétique fait partie d'une collection de fiches à destination des élu·es Culture, collection "Culture : une fiche pour l'essentiel".

Les agences culturelles mènent, à un échelon départemental ou régional, des missions de service public (animation de réseaux, accompagnement et conseil, aide à la professionnalisation, aide à la diffusion…) à destination des personnes développant ou soutenant des projets dans le champ culturel et artistique (livre, spectacle vivant, cinéma, chant choral…), avec le soutien des pouvoirs publics. Ces structures sont polymorphes et leur histoire intimement liée à leur territoire et aux relations institutionnelles qui s’y sont développées. Elles peuvent être des « agences », des « offices », des « missions ». Elles sont diverses tant dans leurs missions, leurs liens avec les institutions et les acteur·rices territoriaux·ales, leur structuration ou leur gouvernance. Le terme d’agence, communément adopté, cache des disparités structurelles profondes qui peuvent brouiller leur compréhension mais qui témoignent de leur richesse. Leur évolution est un miroir de l’histoire des politiques culturelles depuis plus de trente ans et le témoin d’une décentralisation toujours en mouvement. Cette fiche pratique et synthétique fait partie d'une collection de fiches à destination des élu·es Culture, collection "Culture : une fiche pour l'essentiel".

Trois agences régionales, Auvergne-Rhône-Alpes Spectacle Vivant, L’A. Agence culturelle Nouvelle Aquitaine, Artis en Bourgogne Franche-Comté (jusqu’en juin 2024) ont conçu plus de 25 fiches à l’intention des élus, des agents de développement et des professionnels de la culture. Informatives et méthodologiques, elles permettent de saisir les enjeux de grands sujets essentiels. La protection du patrimoine culturel, l’engagement des bénévoles, les résidences d’artistes-auteurs, l’intercommunalité culturelle, les conservatoires et écoles de musique, le mécénat territorial... L’objectif de ces fiches est de donner des éléments de lecture essentiels sur chaque sujet : chiffres, éléments historiques, statuts juridiques, afin de gagner en compréhension des enjeux et de monter en compétences. Remises à jour cet automne 2024 et complétées par plusieurs nouvelles fiches, elles sont compilées dans ce recueil qui permet d’avoir une vision d’ensemble des sujets abordés. Toutes ces fiches sont téléchargeables individuellement et gratuitement.

Les Arts de la Rue ont fait du chemin ! Depuis qu'au début des années soixante-dix, des équipes pionnières sont sorties des théâtres pour jouer dans la rue, les arts de l'espace public ont monté en puissance comme en témoignent les grands festivals (Aurillac, Chalon, Sotteville...) qui ne doivent pas cacher l'action artistique au quotidien effectuée par les compagnies, les CNAREP (Centres nationaux des arts de la rue et de l’espace public) et les multiples lieux de fabrique. Les Arts de la Rue regroupent l’ensemble des pratiques artistiques (cirque, théâtre, danse, musique, installations plastiques, sonores et visuelles, performances...) qui proposent des créations dans des espaces non conventionnels : rues, places, jardins, bâtiments publics, espaces naturels, chantiers... Les événements « Arts de la Rue » sont des rendez-vous incontournables synonymes d'audace artistique, de convivialité et de visibilité pour les localités qui les accueillent. Cette fiche pratique et synthétique fait partie d'une collection de fiches à destination des élu·es Culture, collection "Culture : une fiche pour l'essentiel".

La question de la ressource est primordiale dans le secteur culturel. Les règles (juridiques, sociales, administratives…) qui régissent l’ensemble des métiers sont en perpétuelles évolutions et une veille régulière est nécessaire afin d’évoluer dans un environnement sécurisé. Le rôle des centres et des personnes ressources est donc indispensable au bon fonctionnement de l’écosystème artistique et culturel. Ces lieux sont cependant nombreux et protéiformes, il est donc judicieux de les identifier, d’en connaître leurs spécificités afin de se repérer et de comprendre les ressources proposées. Cette fiche fait partie de la collection : " Culture, une fiche pour l'essentiel".

De plus en plus d'organisations publiques ou associatives, culturelles ou sociales portent aujourd'hui des projets artistiques participatifs. Ces projets ont en commun de générer une participation des personnes du territoire dont les formes et les concrétisations peuvent être particulièrement variables, d'une contribution ponctuelle à une implication active dans une représentation artistique. Ces expériences peuvent correspondre à une attente exprimée par les habitant·es mais  aussi à une évolution des projets portés par les institutions culturelles et les équipes artistiques, tandis que nombre d'élu·es souhaitent soutenir de telles initiatives. L'inscription dans la loi des Droits culturels a conforté et amplifié cette mutation. La création partagée que cette fiche se propose de valoriser est une forme particulière de projet participatif qui engage les personnes dans une expérience esthétique, symbolique et sociale éminemment singulière. Cette fiche pratique et synthétique fait partie d'une collection de fiches à destination des élu·es Culture, collection "Culture : une fiche pour l'essentiel".

Cette fiche présente la richesse de l’art chorégraphique et son enjeu éducatif. Elle précise les formes d’engagement possibles des élu·e·s pour favoriser l’inscription de cette discipline artistique sur leur territoire d’action. Cette fiche pratique et synthétique fait partie d'une collection de fiches à destination des élu·es Culture, collection "Culture : une fiche pour l'essentiel".

Sans bénévolat, la plupart des activités culturelles ne pourraient pas exister. Comment encourager et accompagner ce nécessaire engagement dans l’action culturelle ? Quelles sont les règles qui régissent cet investissement ? La présence de salarié·e·s est-elle contradictoire avec le bénévolat ? Quels outils et dispositifs au service de cet engagement ? Quelles ressources mobiliser ou mettre en place ? Cette fiche se propose de répondre à ces questions et à quelques autres. Fiche rédigée par Jany Rouger, président de la COFAC Nouvelle-Aquitaine. Cette fiche pratique et synthétique fait partie d'une collection de fiches à destination des élu·es Culture, collection "Culture : une fiche pour l'essentiel".